李幼斌说知道年轻观众喜欢《亮剑》（演员“老戏骨”李幼斌为何受观众如此青睐）

本文目录

• 演员“老戏骨”李幼斌为何受观众如此青睐
• 李幼斌说知道年轻观众喜欢《亮剑》，这部剧为何能赢得年轻观众的喜欢
• 李幼斌说知道年轻观众喜欢《亮剑》，这部剧为何深受年轻人的喜爱
• 为什么李幼斌版《亮剑》如此受人喜欢
• 说说你喜欢《亮剑》的几大理由为什么《亮剑》那么经典
• 李幼斌评价新亮剑
• 李幼斌：大器晚成因《亮剑》爆红，净身出户娶3婚娇妻
• 李幼斌谈《亮剑》，知道观众会喜欢，没想到会大火，此剧为何能火这么多年
• 李幼斌的《亮剑》为何一直是抗日剧中的经典
• 解读：电视剧《亮剑》不断被翻拍，为什么李幼斌版依然人气不减

演员“老戏骨”李幼斌为何受观众如此青睐

这主要是因为这个演员的演技非常高超，而且他扮演的角色也都是那种能力强责任心强，很朴实的人物，贴近人们的生活，符合百姓的审美。而且他成功地塑造了多个人物形象，比如李云龙，还有闯关东里的老朱头。这些人物都是从百姓中来，而且树立了很好的形象，都是那种坚毅的，勇敢的，敢于担当的人物。

李幼斌说知道年轻观众喜欢《亮剑》，这部剧为何能赢得年轻观众的喜欢

    相信大家都看过一部剧叫做《亮剑》，这部抗日神剧真的就是经典中的经典，很多观众朋友都是很喜欢看这部剧，不论是男女老少不论是老少皆宜都是很喜欢看的。可以说这部抗日神剧真的是经典中的经典，这部剧真的是满满的情怀，真的是太经典了，下面就让我们一起来重温一下吧！

    看到亮剑真的是热血沸腾，我们现如今的美好生活都是我们的先辈给我们打下来的，正是因为他们的努力他们的爱国他们的牺牲，才有了我们现如今的美好生活。

    为什么能受到年轻人们的喜欢，因为年轻人是同样的爱国的，是很热爱我们的国家的。对于年轻人的爱国教育一定要加强，树立正确的人生观这才是重中之重。

     青年是我们祖国的希望，是我们祖国可以更加繁荣昌盛的不竭动力，因此对于青少年三观的培养爱国意识的培养是很重要的，也是很必须的，是很重要的一件事情。

      李幼斌饰演的角色真的是经典中的经典，可以说是无人超越的，真的是很经典的了！我小时候包括现在都是很喜欢这部剧的，可以说李幼斌老师饰演的角色真的是很深入人心的了，是很不错的，他就是我们心目中的李云龙，真的是抗日剧的佼佼者，抗日神剧的经典。

     不论什么时候，我们每个人都要爱国， 都要为自己身为一个中国人而感到无比的自豪和骄傲，我以自己是一个中国人而自豪，也希望自己的可以为国家奉献出自己的力量。

李幼斌说知道年轻观众喜欢《亮剑》，这部剧为何深受年轻人的喜爱

如果说现在让年轻人们能够记得的抗战剧，那真的是太少了，而今天小编要提到的这个剧呢，绝对是很多男孩子亦提到就会说几句经典台词的，不仅在抖音短视频上受到了很多人的喜欢，还有很多人都会翻拍里面的经典桥段 那就是《亮剑》。

《亮剑》为什么会被一些年轻人们喜欢？

刚说小编这一代人虽然是零零后但是在小的时候课外生活还是比较枯燥的，基本上也就是看一个电视剧，而在那个时候的电视剧也是比较少的，说真的抗战剧那个时候是很多孩子们不喜欢，但是爸爸妈妈喜欢的，所以呢为了不去写作业，大家也就会硬着头皮去看，但是亮剑这一部电视剧则就不是很相同，因为他在剧中更多的表达是口语化的，不仅如此，一些非常有趣的事情，在军营之中 会发生的事情，也会用一些最简单和最平实的语言去叙述出来，而且每个人都有自己鲜明的时代特点和自己的个性，这也让许多孩子们从小就对于这一部具有一种回忆。

年轻人们对于《亮剑》更多的感受是什么？

其实更多的人，小编认为来说是一种回忆，首先在现在为止有很多的抗日剧，可是说真的，像这一部电视剧这么出彩，而且这么经典的，真的是少之又少，不仅如此 在电视剧之中的很多桥段在现在为止也是非常多电视剧去模仿的。在剧中的一些角色，他更多的是团结，更多的是体现团队的精神，而不是现在抗日剧的个人英雄主义，这就非常的符合于我们对于那个年代的人们的一种理解。

经典永不过时

说到这里呢，小编也想说一句，真的是经典永不过时，不仅是这一部电视剧，还有很多像我们小的时候所看的《西游记》，《红楼梦》在现在反过来去看的时候，也发现句中有很多的细节和人物的塑造以及角色的扮演，真的是经典之中的经典。

为什么李幼斌版《亮剑》如此受人喜欢

为什么李幼斌版《亮剑》如此受人喜欢，被称为无法超越的经典，有哪些特别之处？ 被称为无法超越的经典，第一个是亮剑精神深入人心，淋漓尽致地表现出八路军与群众的鱼水关系。第二个是情节朴实符合大众的审美观念。故事情节跌宕起伏，丝毫不拖泥带水，这就胜过了好多影视作品，但是在细节方面却是细致入微，感人至深，比如秀芹牺牲后，李云龙在她的坟前说的话，处处都能打动人，还有好多场景都是如此。第三个是取景贴近生活，与当时的实际情况相符。在制景，道具，音效，野外选景方面都做得十分出色，突出表现那个时期艰难与苍桑。第四个是人物形象塑造得非常成功，演员演技高超。李幼斌同志把英雄人物演溢得淋漓尽致，活灵活现，有血有肉，有爷们味，感人肺腑，百看不厌。

说说你喜欢《亮剑》的几大理由为什么《亮剑》那么经典

比较真实！

《亮剑》之所以成为经典，主要是这部电视剧区别于一般的抗日神剧，剧情不夸张，不虚假。尤其是在演绎抗日战争阶段的剧情，很符合当时八路军抗日的真实情况，从演员的演技，好有服装道具，还有拍摄场地都很真实。

以李幼斌为主演的《亮剑》，演绎了电视剧的主角李云龙的传奇戎马生涯，他那种桀骜不驯蛮横不讲理的性格，是剧中人物的主要特点，李云龙看似一个大老粗，说话总是骂骂咧咧，但是他是粗中有细的人，每次作战都能出奇制胜，他总是让对手琢磨不透，从不按照常规套路“出牌”，让对手措不及防，屡屡受挫。他的这些特点让领导又气又爱，气的是有时不服从管理，也惹了不少麻烦，爱的是他作战勇猛，机智灵活，又能屡立战功，总之是爱大于气。

他有一句非常经典的话叫作:狭路相逢勇者胜，要敢于亮剑，这是一个军人具备的基本素质，军人就是要有这种面对敌人毫不畏惧，不怕牺牲的精神。这部电视剧通过剧中人也把这种精神表现了出来，所以深受观众喜爱。

我相信对于《亮剑》我们来说并不陌生，此影视剧不仅带领我们记得那段耻辱，更重要的是唤起我们每一个人的民族气节。

我喜欢亮剑不是因为他精彩，而是因为这段 历史 给我们中华民族带来了太大的伤害，付出的代价是相当沉重的。

剧中李幼斌饰演的李云龙我认为是非常成功的，人物背景形象演绎的真是入木三分，当时的 社会 环境混乱其实是极不稳定的，什么帮派，土匪，军阀，充斥在 社会 每个角落，像李云龙这样的草根首领八路军里面其实很多，他们没有受过专业的军队技巧，都是农民穷苦出身，但他们都明白一个道理，国难当头，匹夫有责。

在行军作战指挥中就是因为没有受过系统化的训练，所以他的每个作战计划也都从来不按章法，就这一点都让敌人摸不着头脑，所以在每一次的战役中都起到了关键作用。

我喜欢亮剑有很多方面，我觉得李云龙就是一个军队的魂，有他在仿佛就是无坚不摧，这也象征着我们国家军队的气魄。

他的形象也很贴近生活，说话方式大大咧咧，虽然总是满口脏话，但也丝毫不影响队伍里的人拥戴，这就是他特有的气质。

虽然期间总是捅娄子，上级总是被他气的暴跳如雷，但也没有给他太大的处分，足以说明，上级还是非常拥护他的，我觉得上级发怒是因为站的角度不同，领导是以全局看待是因，其实领导对他的种种处理在我看来也是不得已而为之，如果放任不管，被同僚知晓会认为护犊子，但如果不处理也是违反组织纪律，也是一种无形的纵容。

退一步说，也不是太大的是非问题，毕竟生而为人，都是有思想有感情的血肉之躯，怎能不讲一点人性，李云龙所犯的错误，其实从根本来说那也是再正常不过的。

比如说，李云龙派魏和尚去军部送信，导致土匪把他杀了，这一点彻底激怒了李云龙，说根本的也并不怪李云龙，相对来说，也是替共产队伍剔除了一颗老鼠屎，就那样思维的土匪，说不定哪天还给八路队伍惹出多大的麻烦，就是一个给八路军抹黑的存在。

虽然那些土匪也参加过击杀鬼子的战事，但他们的出发点和八路军的出发点是不一样的，八路军是为整个民族，而土匪只是为了自己，为了能够生存，抢些物资枪支来强大自己而已。

之后赵刚政委责备他，说他不以大局为重，李云龙这时候是非常委屈的，并喉到:

对于是个人来说都是有感情，有思想，就算是块石头也该捂热了，何况是人，这是压抑不住的感受，这段话让我心中一疼，对于魏和尚的死，我对那些土匪恨之入骨，国难当头，他们不帮忙就算了，还戳人们的心窝子。是个人都替魏和尚的死感到不值，没有战死沙场，反而被自己人杀死，李云龙不发怒就不是李云龙了。

还有一个经典片段深深感动着我们，李云龙的老婆，秀芹。

面对死亡，秀芹依然不惧，就是因为有许许多多这样怀揣着民族气节的人，为我们开辟出了一个幸福安康的家园，他们是用血肉之躯换来的，每次看到这里，我不禁眼角湿润，我们和他们一样都是普通人，但他们却是伟大的，被记入史册，我们永远也不要忘记这段耻辱。

我喜欢这部剧，不在于经典，不在于热血，原因只有一个，那就是他无时无刻都在提醒着我们， 勿忘国耻，牢记 历史 。

时势造英雄，时也命也运也，坚守应该坚守的，放弃应该放弃的都是英雄行为！

真是客观的反应了抗日战争年代八路军在缺衣少穿连肚子都吃不饱的情况下克服重重困难，抗击日寇。

《亮剑》这部电视剧，我反复看了几遍，拙见如下:此剧于题材，演员阵容与其它类似的电视剧相比，没有多少扣人心弦的情节渲染，剧情有些地方过于夸张扇情，倒也不违背文艺作品汪洋姿肆的创作理念。然而，它的成功在于，一群热血男女，在抵御外侮的战场上所喷薄的一腔热血，一付不畏强敌的铮铮铁骨。

底气何在？底气源于我们中华儿女世代传承的民族魂，这就是剧中反复强调的“亮剑精神”。时至今日，“亮剑精神”已然成为我们的中华之魂，民族之魂，更是我们的军队之魂，正是我泱泱大中华自信于世界民族之林之希望所在！

整个剧情演绎得比较真实，服装、烟火、枪械、发型、战斗场景也都是其它神剧无法比拟的，对战争的描述也是有胜有败，并不是常胜将军。对共产党将领的性格塑造也是有血有肉，不神化不做作，很有生活气息。

我之所以喜欢《亮剑》原因很简单，因为里面的李云龙太牛了！

刚看《亮剑》那会感觉里面的李云龙是个很了不得的人物，没有什么文化，但是打仗，排兵布阵没的说，每看打完一次仗都感觉打的小日本很爽，那是上天入地，出其不意呀。

一个就是喜欢剧中的 历史 ，抗日战争到解放战争许多真实 历史 故事，例如：百团大战，淮海战役。尽管李云龙这个人物形象可能是虚构的，但丝毫不影响我对这个角色的喜欢。

再个，在当时部队中的却有很多像李云龙这样的军事干部，像许世友可能就有点像李云龙这个形象，所以这样的人物形象容易被观众接受，能使观众在观剧中记忆深刻。

最后，该剧中对感情的描写也特别深刻，李云龙在得知魏和尚被杀，明知道去报仇会处分，但为了兄弟情谊还是去杀了二当家给和尚报了仇，这个情节我是非常记忆犹新的。还有就是最经典的李云龙开炮，李云龙刚结婚没几天，老婆就被鬼子抓了，在攻打平安县城时，鬼子把秀琴拉到城楼上想威胁李云龙，秀琴说：＂俺生是李云龙的人，死是李云龙的鬼，这辈子俺值了＂。多么的回肠荡气。

李云龙在战场上屡建奇功，军人本色始终不改，本人佩服！

《亮剑》经典台词 什么是亮剑精神?古代剑客们在与对手狭路相逢时，无论对手有多么强大就算对方是天下第一剑客。明知不敌，也要亮出自己的宝剑，即使倒在对手的剑下也虽败犹荣，这就是亮剑精神。事实证明，一支具有优良传统的部队,往往具有培养英雄的土壤。英雄或是优秀军人的出现，往往是由集体形式出现而不是由个体形式出现。理由很简单，他们受到同样传统的影响养成了同样的性格和气质。例如，第二次世界大战时苏联空军第十六航空团P三十九飞蛇战斗机大队，竟产生了二十名获得苏联英雄称号的王牌飞行员。与此同时，苏联空军某部施乌德飞行中队，产生了二十一名获得苏联英雄称号的模范飞行员。

《亮剑》大家想必很了解是什么电视剧了

甚至大家可能忘了有《新亮剑》

除了出了很多经典言录之外。《亮剑》有什么吸引大家的

为什么《亮剑》在大家心目中的地位这么高？

首先我想用先简单概括下：真实、热血、不做作，

你见过哪个电视剧八路军的衣服这么脏过的？那些打完仗衣服还一尘不染的我，假不假？还有满口脏话，真正脑袋别在裤腰带上的，谁会整天给你文邹邹的说话。

亮剑》这部电视连续剧，是2005年中央电视台一套热播的，当时好多人看了之后，就非常上瘾，欲罢不能。为什么《亮剑》这部电视连续剧那么受热捧呢？

主要是因为这个剧里的主人公，李云龙这个形象，塑造的太成功啦！

他这个英雄形象跟我们以往看到的完全不一样。我们以前看到的英雄，最多是犯点错误受了点批评，之后呢，就是立战功，经常蹭蹭的往上升最后成为高级指挥官，这是战争题材片子里主人公一般的价值走向。

但李云龙不是，经常降级，从团长降到营长，最惨一次降到炊事员，到炊事班做饭去了。

可是他这个降了级的团长，比团长还牛，那代理团长(就是那赵政委)还得向他这个营长汇报工作。

所以说李云龙在这里边展现了他非同寻常的个人魅力，

那么李云龙的个人魅力都有些什么呢？有哪些东西一下子就把我们打动了呢？

1.跟以往英雄绝对不同的英雄形象

首先我们说他的差异化！什么叫差异化？就是以往英雄人物都是高大上的，但李云龙不是这样的，这个就叫差异化。

那么最大的差异化是什么呢？

比方说形容英雄人物叫有勇有谋，形容反面人物，就是老奸巨猾。可是在李云龙身上你会发现，老奸巨猾这个猾是指狡猾，搁李云龙身上就很合适。而他这种狡猾呢，不光反映对敌人，对自己人他也狡猾。我大道理讲不过你，那我就耍无赖！他耍无赖使的最多的，有时候是对那个楚云飞，更多时候是对着政委赵刚。赵刚是个知识分子，俗话说得好，秀才遇到兵有理说不清，你跟李云龙这样的无赖你没法说。在这个剧里面我们说你对敌人，你跟小日本跟那国民党打仗，那不叫狡猾那叫你有谋略，偏偏这种狡猾对待自己人，才使得《亮剑》里面充满着一种戏剧冲突的张力，我们看着也过瘾。

2.李云龙的古代侠客形象

在《亮剑》剧中有两段就体现出来了

在抗日战争快胜利了，楚云飞觉得李云龙的存在是对国民党的一个大威胁，就设一个鸿门宴招待李云龙，想借此机会除掉他。李云龙明知是个陷阱，但是他怕楚云飞说他胆小不敢去，丢脸，所以就带一个人，在身上背满炸药就去赴宴了，大吃一顿后安全回来了。

魏和尚被杀的时候，不顾战友孔捷的劝说，带上弟兄们就把土匪窝给端了，结果这事犯了大忌，把赵政委给气得够呛。处分下来的时候赵政委七手八脚打了他一顿骂他胡来，李云龙却哭得稀里哗啦的，说跟我出生入死的兄弟被杀了，我不替他报仇，我还是人吗？

这一段电视剧拍的非常好，好多的观众看到这段的时候，都哭了。

3.一个有血有肉的平常人形象

这跟以往的英雄人物为了顾全大局而牺牲小我的形象不同。有一集剧情是李云龙刚过门没洞房的媳妇秀芹被日本鬼子当做人质抓到平安县城里，李云龙知道后红眼了，跟手下的弟兄们说，老婆被抓了不去救那还是男人吗？私自出兵不顾一切的打那平安县城，鬼子是消灭了但是老婆也没能救回来，可惜了！

4.《亮剑》展示了真正的战争

《亮剑》这部剧真实的展现了一些抗日战争的场景，抗日战争是残酷的，1942年大扫荡，把李云龙的一个团打剩到一个连。

李云龙团有个骑兵连，那骑兵连拼杀到最后一个人那一段就很好的体现出了《亮剑》这部电视剧的精髓！好多人看了这一段以后，都觉得真惨烈，为什么？因为它真实！

抗战时期，国共两党的军队，无论是在装备上还是军事素养上，都是不能跟日本比较的。所以惨烈悲壮的场景肯定很多，但是像现在的抗战片却很少出现这些场景，都是胜仗多，败仗少。更别提那些抗日神剧，什么神枪手百步穿杨啊，什么裤裆藏雷、手撕鬼子啊，哎呀！真的没法看了！

结束语：希望能出现更多的像《亮剑》这样经典的抗战题材片而少一些抗日神剧！

《亮剑》之所以能成为经典，原因有五。

其一，说明中国人崇尚英雄，长期的古今武侠小说，英雄人物传记，影视剧的熏陶，英雄主主义早已深入人们的骨髓，仰慕英雄，想做英雄已成习惯。

其二，中国几百年的积贫积弱，长期倍受外国人的欺凌，中国人内心积郁太多的愤懑，多么想像成吉思汗一样跨马扬鞭，驰骋疆场，指哪打哪，予取予夺。

其三，日本人曾经在中国犯下的滔天罪行，灭绝人性的兽行，特别是南京大屠杀，更是令人发指。这种杀父之仇、夺妻之恨、毁家之冤、亡国之怒，很难从中国人心中抹去。李云龙的做法直抒中国人的胸臆，引起国人的共鸣，圆了将日寇杀之而后快的心愿。

其四，剧中李云龙的人物塑造非常成功，个性鲜明，嫉恶如仇、爱憎分明、睚眦必报，责任担当，语言、行为、做事结果都酣畅淋漓，和观众期盼吻合。

其五，中国人要敢于亮剑、善于亮剑，中国人更希望向美国的霸凌行径、美国对中国的贸易勒索、以及美国用疫情起源甩锅、抹黑、污蔑中国的恶劣行径亮剑。

有此五点，此剧引起轰动，成为经典不足为奇。

李幼斌评价新亮剑

李幼斌点评新版本《亮剑》，小鲜肉们坐不住了：脸能脏，发型不可以乱。在新闻发布以后也陆续发布了艺人名册，此次是由张云龙、赖雨濛、高伟光、吴昕、魏千翔等这种刚被捧红的小鲜肉变成了艺人的中坚力量

仔细的朋友们会看到这种小鲜肉大多数源于杨幂旗下，禁不住感慨她对自身艺人的照顾也有她在业界的威势，可是并没有迪丽热巴的部位，这也让网民很是疑惑。在播出之时，李幼斌的一句话道出了客观事实，仍在感慨小朋友们玩的花式。

尽管这种艺人在观众们中间的知名度非常好，可是或是担心她们不可以把经典好好地阐释，因此对那样的分配，网民或是一边倒地全不是看中，李幼斌也是对她们各种各样不安心，也在一社交网络平台上表明“小朋友们太爱玩，给改了这么多文章标题”，这样的话确立表达了自个的心态，只愿她们不容易让大伙儿心寒吧。

李幼斌：大器晚成因《亮剑》爆红，净身出户娶3婚娇妻

到底什么样的人能够称为演员？

到底什么样的演员才能够演活中国军人？

《人民日报》点名批评《亮剑3》把“偶像剧”的套路用在抗日战争上，经典被翻拍，却又一次成了大型“车祸”现场。时至今日，关于如何“演好”军人依然是许多演员和导演难以攻克的话题。

而在这个时候该如何做，或许他还是有一定的发言权，塑造过无数经典军人形象的他在荧屏上留下了太多经典的瞬间，他就是一名军人演员李幼斌！

2005年，47岁的李幼斌在《亮剑》中饰演的李云龙，凭着一句“我们敢于亮剑，我们敢于战斗到最后一个人，狭路相逢勇者胜，剑锋所指，所向披靡！”令中国的广大观众至今记忆犹新。

与以往正襟危坐的军人不一样的是，李幼斌饰演的李云龙虽有时蛮勇且暴躁，但又粗中有细，不拘一格，可就是这样一个不走寻常路的“李云龙”，收获了无数观众的喜爱，“李云龙热”早已席卷每个年龄层。

那为什么偏偏李幼斌饰演的李云龙能够在所有军人中“突出重围”、“拔得头筹”呢？为什么在观众心中偏偏就他饰演的李云龙无可取代呢？如果知道他经历过哪些，应该就不会感到奇怪了。人们会说老李绕不过《亮剑》，还是会说所幸《亮剑》没绕过老李？

当初《亮剑》这部剧拍摄的地点在张家口和山西农村，零下20度的环境让不少人连连告退，身为主角的李幼斌即便是偶感风寒全身发烫，可为了不耽搁拍摄进度，硬着头皮灌了半瓶二锅头就接着演。

30集的电视剧其中有17集都在打仗，老李的台词多、场景杂、任务重，许多次直接累到崩溃。据说，有一次好不容易提前下班，他回到宾馆泡澡，竟直接在浴缸里睡着了。醒来的时候，手里还拿着剧本。

“军人就要有股气势，要有一股拼到底的劲头。”戏里戏外李幼斌都把这句话做到了淋漓尽致，有话说“十年出个李云龙，百年出个李幼斌”，既然说到他的成功，那当然离不开家人对他的影响和支持。

1958年，李幼斌出生在吉林长春一个普通的工人家庭中，兄妹四人靠着父母微薄的工资艰难度日。从小他在大人眼中都是一个顽劣少年，不好好读书，就喜欢爬房上墙，直到有一次从建筑工地的脚手架上摔下来，才安分了几天。

李幼斌的姐姐李野萍从小喜爱话剧，后来是国家一级演员。虽然家中之前从未有人干过演艺方面的工作，许是受姐姐的影响，小小年纪的李幼斌对于艺术，就展现出非同寻常的天赋，唱歌跳舞啥的对他来说都是小菜一碟。

也许是运气好，也许是天赋好，李幼斌五岁就被选入由长春电影制片厂拍摄的《将军的儿子》剧组当小演员。要知道那个年代能够直接进入长影，不亚于一步登天，当时长影的名气可是“牛”得不得了。

然而，李幼斌的运气可以说跟《亮剑》中的李云龙打了胜仗还被降职一样憋屈。没想到的是，老天爷跟这个做梦都想当演员的小孩开了一个玩笑，他的第一部电影因各种原因“流产”，咱小李的“童星梦”彻底幻灭。

童年的经历并没有让李幼斌就此放弃“演员梦”，反倒是更加坚定地走上这条道路，13岁左右，他跟着姐姐李野萍一起加入了学校的话剧社，凭借着天分和努力，他很快便成为了“台柱子”，还演过革命样板戏《沙家浜》和话剧《风华正茂》，虽然那时候比较业余，但现在看来，似乎早已暗示他之后的发展走向。

之后，长春话剧社招募演员，初出茅庐的16岁少年李幼斌当然不会错过这来之不易的机会，可他对考试向来都很头疼，直到现在想起来都心有余悸，听到自己考上以后，不止是父母高兴，自己更是有出乎意料的惊喜。

此时正当少年躁动的年龄，刚到话剧社的李幼斌，根本收不住爱玩的性子，经常不顾“身份”与一帮小屁孩趴在地上玩玻璃球，一点都没有大人的样子，很多人觉得他成不了器，搞不懂当初他是怎么混进剧社的。

最有意思的是剧院演出《枫树湾》，其中有一个画面是几个人举着火把轮着上场，可是到了李幼斌上场的时候露怯了。不知是玩得太嗨，还是咋地，他手里的火把竟然直接把旁边的幕布烧着了，本来没大事，可他接下来的操作更笨。

毫无应对经验的李幼斌直接把着火的幕布给提了起来，这一下火苗蹭的一下就往上窜。看到这失控的场景，他早已经被吓住了，还是站在门口的团长一个箭步直接上台把幕布扯下，才避免了事故发生，如果真的当时没人解决，后果可想而知。

事后被“教育”的李幼斌，就被安排负责置景。刚接到新工作的他还有点懵，也不大熟悉具体的操作，在有一幕之中，需要给一个老奶奶安排石头当座椅的时候，他却忘记了，直接导致这位扮演老奶奶的老演员一屁股坐下去摔了个结实，硬是在舞台上半天没爬起来。提到这个往事，李幼斌现在仍觉得过意不去。

在所有人都觉得李幼斌“走投无路”的时候，话剧《吉鸿昌》的出现扎扎实实“拯救”了他。虽然台词不算多，但正因为这个角色，他的能力获得了大家的认可。这时候，所有人似乎感到他并不是“混混”，而是一块演员的好料。之后《新京末日》、《蒙克斯维尔庄园谋杀案》、《爱神霹雳》等一连串的话剧，更是再一次证明了他“隐藏”的实力。

在话剧行业混得风生水起的李幼斌，1985年迎来了自己新的转折点，电影《死证》导演挑中他出演剧中的抗日联军师长。为了测试李幼斌的表演功底，导演组希望他能够去摄制组待几天，说得好听是去见识见识，说白了就是先“实习实习”。

李幼斌那时觉得自己挺牛了，有一种“心高气傲”的惯性，怎么会让别人如此对待呢？于是，完全不顾后果地直接跟领导说“要用就用，不用就算了”，毕竟当时在他心中话剧才是“主心骨”，电影和电视剧并不在考虑范围之内，对于到底演不演电影，并没有多少得失之心。

可随着电影电视剧行业的兴起，话剧市场受到了猛烈的冲击。演员没有戏演跟农民没有地种是一个道理，李幼斌虽然热爱话剧，但这毕竟不能当饭吃，不得已，只能开始寻求新出路，把目光投向了影视行业。因为在剧团待了许多年，所以，虽然转战于影视圈，他还是比较如鱼得水。

1987年，李幼斌临危受命，在电影《天谷》中饰演一位长江漂流探险队队长，一行人跑到海拔6000米以上的长江源头拍摄，不仅要拍好戏，更要预防感冒。要是不小心感冒了，在那地方很容易转成高原肺气肿，没准小命就直接丢在唐古拉山上了。

剧组转场时，经过沱沱河兵站，战士们看到他们如此辛苦和落魄，专门为他们准备了面条，李幼斌一点都没客气直接吃了四大碗。或许他从来都不知道自己能有如此好的胃口吧！看到这场景的工作人员都惊呆了，不知道的还以为是从哪个难民窟放出来的呢！

从沱沱河回到拉萨，一路上所有人都没有换过衣服，由于太过劳累，草草收拾收拾就直接躺倒了。尤其是李幼斌，他身上的味道完全可以用“臭烘烘”来形容，那个场合，所有人谁也不嫌弃谁。睡醒了，几十人爬上卡车大厢颠簸十多天又到成都，刚回家的他脑子好像根本转不过来，眼睁睁看着洗衣机水管破了，都硬是想不起去关一下。

本想着以后“谨慎”点接戏的李幼斌，2002年又被“套路”了，在电影《惊涛骇浪》的拍摄中，他饰演的是抗洪救灾的军长。在消防车水用光的情况下，为了不耽误进度，工作人员物尽其用，直接把管子放到臭水沟里，然后把所有的臭水全都淋到他身上，想想这味道，都有点上头。

这也难怪每当他回忆起当初拍戏的点点滴滴，只是简单地用“演戏其实是一件挺枯燥的事，很苦”来总结，毕竟其中的心酸和苦楚真的只有演员自己知道，或许观众眼中一晃而过的画面，正是演员们拿命搏出来的。那些说演员是最轻松的职业的人，看到这里应该有点无语吧！

说起来，《惊涛骇浪》正巧是李幼斌与八一厂结缘的契机。2003年年初，李幼斌穿起了属于自己的军装，儿时的“军人梦”没想到在三十多后开花结果！这对于他来说可是十分值得纪念的，虽然演过无数次军人，但是真轮到自己的时候，还是比以往多了些紧张和激动。

“剧红人不红”的李幼斌，虽然在大家眼中塑造了无数个经典的军人角色，可是真正被观众记住的却一个都拿不出手，如此再混混沌沌下去，比起同阶段的演员差得可就不是一星半点。

其实，反观李幼斌之前的种种经历，都是为他的脱颖而出做准备。恰巧《亮剑》的出现彻底改变了他的现状。或许很多人都没有想到，这部高达9.3分的神剧竟然是他在半推半就之中接下的，毕竟当时他已经40多岁，早已过了年少轻狂、大胆无畏的年纪，已经是名副其实的老李了。

在身边人的劝说下，老李去选择挑战一下。他从来没想这部剧会不会大火，看中的就是这个剧本和角色。他曾说“每一次看《亮剑》的剧本都会有一种热血沸腾的感觉，李云龙就是一个战争年代造就的英雄”，无李幼斌无《亮剑》，可不是说说而已。

所有人看完《亮剑》之后无不感叹“这才是中国军人嘛！”当47岁的李幼斌终于凭借“李云龙”一角拿下金鹰奖时，可谓众望所归，这位大器晚成的演员在人到中年，打响了专属于他的第一炮，没有十年磨一剑和钻研一切的精神，都如同海市蜃楼般虚幻无形。得益于剧团那磨炼的20年，才有了如今的“亮剑”。

2008年，电视剧《闯关东》的热播让我们再一次看到了老李不一样的一面，有情有义、敢爱敢恨的朱开山在他的演绎下更加地有血有肉。还记得一个细节朱开山儿子朱传武牺牲时，他的隐忍、挣扎、痛苦，感染力超强，无数人为这一幕为之动容，什么是“演员”莫过于此了。

如今，62岁的老李虽然依然奋战在拍摄一线，但由于年纪和身体的缘故也开始放慢自己的节奏，毕竟工作不是人生的全部，家庭才是最终的归宿。深谙这个道理的他，终于开始学会享受自己的晚年生活，对于他来说何尝不是一种新的尝试呢？

至此，当然就不得不提到他的感情经历了。李幼斌的第一任妻子是与他同在一个话剧团的演员张瑞琪，二人经常一起排练演戏，看对眼之后，很快就结婚了，婚后没多久，就有了儿子李小珂。为了更好地照顾父子俩，张瑞琪辞掉工作开始一心一意地相夫教子，养家糊口的“重担”落到了老李一人身上。因为拍戏，张瑞琪与李幼斌大部分时间都分居两地，这也是后来二人离婚最重要的一个导火索。

李幼斌和张瑞琪在发觉感情出现裂痕时，曾尝试过挽回，一家三口还一起到北京居住了很长一段时间。可是，长时间的分离并不是三言两语能够说得清的，这对走了20年风风雨雨的夫妻，依然没有扛得过时空的考验，不过二人为了正在高考的李小珂，选择了隐瞒离婚的真相。

从那以后，李幼斌在拍摄《江山》时与同剧组的演员史兰芽因戏生情，二人在戏中的默契配合，连导演都夸赞他们把剧中的那对夫妻演活了。虽然史兰芽比李幼斌小13岁，还曾有过两段婚史和一个儿子，但是两人并没有因此产生过任何隔阂，反倒是更加地心疼和珍惜彼此。

因为当时的各种原因，李幼斌虽然与张瑞琪感情破裂，但还没有正式离婚，所以和史兰芽的这段恋情并没有摆到明面上来，而是躲躲闪闪地开始发展。可在李幼斌拍摄《亮剑》时，史兰芽还是不管不顾地来到了剧组，并对外宣称是他的经纪人。如此付出，老李看在眼里、疼在心里。

据说，从《亮剑》到《闯关东》，若没有史兰芽，还真的就没有如今的李云龙和朱开山，在老李自己犹豫不决而想放弃的时候，还是史兰芽一句“我相信你一定会演火的”才让他在最后时刻把握住机会，不然他或许还是一个籍籍无名的老演员，有这样的“贤内助”在背后，老李确实挺幸运的。

李幼斌在红遍大江南北的时候选择与发妻离婚，自知理亏，也就选择了净身出户，把所有的一切都留给发妻和儿子。不过离婚后的他没有选择立马和史兰芽结婚，而史兰芽也明白他的顾虑，便也心甘情愿地陪在他身边，之后不管是拍摄电影还是电视剧，有老李的地方就绝对有她。

直到2008年，有媒体爆出二人的同框照，才让这段“尘封已久”的恋情“重见天日”，一时之间李幼斌成了“抛妻弃子”的渣男，史兰芽成了“不知廉耻”破坏别人家庭的“小三”，各种舆论和诽谤层出不穷。不过，二位当事人还是保持一贯的沉默和低调的态度，并没有过多去理会。

为了还二人“清白”，前妻张瑞琪为二人“发声”，她称“离婚是二人长期分隔两地性格不合所致，与史兰芽无半点关系”。无论在何种场合，张瑞琪都尽全力维护李幼斌和史兰芽，等到一切风平浪静，年近半百的老李和史兰芽终于领证结婚。一切尘埃落定，婚后的二人还与张瑞琪保持着友好的关系，多次在生活上给予对方力所能及的帮助。

结婚后，李幼斌和史兰芽还达成了一个共识：不生孩子，好好地把对方的孩子抚养成人。其实大家都知道老李有个儿子，却鲜有人了解老李的儿子李小珂是北京电影学院科班出身，在这个“星二代”继承衣钵已成传统的当下，李幼斌曾明确表示，自己的儿子不会进入 娱乐 圈。

看得出来李幼斌对儿子保护得是极好的，毕竟瞬息万变的 娱乐 圈绝对不是上好之选，尤其是顶着“父母辈”光环的“星二代”，想要混出点名堂那更是难上加难。所以，老李态度这么坚决，何尝不是对儿子的一种关爱呢？这比起那些想方设法送孩子进入 娱乐 圈赚“快钱”的父母可强太多了。

或许曾经的李幼斌并不算是一个好丈夫、好父亲，但现在的他一直在努力改变，对于演戏和家庭，他始终能够做到无愧于心。别看老李塑造的人物很张扬，角色之外的他“千差万别”，几乎不接受明星采访，甚至开的也就是十几万的买菜车。他也没什么特别的业余爱好，如果一定要说他的业余爱好的话，那就是一心琢磨演戏。

最近，被称为电影版《亮剑》的《九条命》正在热映，李幼斌颠覆以往观众对他的固有认知，新角色多了些城府和心机。除此以外，下一部军旅片《战神诀》不日也将与大家见面，他饰演的是首长宋行舟。值得一提的是，宋行舟与12年前《红日》中张灵甫一角，颇有异曲同工之妙，值得期待！

“另辟蹊径”的养成系演员李幼斌，他与“抗战剧”的缘分仍在继续，再次穿起军装，于他于我们，又何尝不是一种“爷青回”呢？踏踏实实演戏，认认真真生活，这就是老李的自我修养。

李幼斌谈《亮剑》，知道观众会喜欢，没想到会大火，此剧为何能火这么多年

《亮剑》这部剧这么火的原因是因为剧情很不错，另外一方面是因为演员在剧中的表现很出彩，尤其是李幼斌的出色演出未这部剧带来了不少的收视率，想必很多人都已经看过这部作品，而且一直到现在这部剧一直都深受观众们的喜欢和追捧，就连主演李幼斌都表示很惊讶，李幼斌表示知道这部剧观众肯定会喜欢，因为这种抗战片的市场一直都不错，但是李幼斌也表示没有想到这部剧会这么火，其实一部剧可以爆红除了天时地利之外最重要的就是剧情和演员。

《亮剑》这部剧播出后就被大家称之为“神剧”，这部剧自开播以来就备受大家的期待和关注，而且一直以来这部剧的收视率都保持得很不错，就算是过去这么多年，《亮剑》这部剧依旧很受大家的喜欢，这次主演李幼斌也首次谈及了自己当年主演的作品《亮剑》，李幼斌对于这部会大火也感到有些诧异，因为没有想到观众会这么喜欢这部剧，这部剧可以火这么多年也是有原因的，那么，你们知道《亮剑》为何可以火这么多年吗？

因为剧情不过时

《亮剑》这部剧一直都可以这么火，就是因为这部剧的剧情一直都不会过时，这样的战争片一直都很有市场，而且也是很多观众都很喜欢的剧情，再加上这部剧的剧情很接地气，和其他战争片对比会更有人情味，而且丝毫没有过分夸张的成分。

因为演员的出色表现

还有很大一部分原因是因为演员的出色表现，很多人都说这部电影成就了李幼斌，因为李幼斌确实把这个角色塑造得很好，而且其他演员的表现也很不错，给人感觉会更加真实，所以这部剧才可以一直都这么火。

李幼斌的《亮剑》为何一直是抗日剧中的经典

李幼斌所饰演的《亮剑》尊重历史，而且还原了真实，同时演员也非常的敬业，没有因为困难而放弃，反而迎难而上。所以在这些情节的展现之下，《亮剑》也成为抗日剧中经典一样的存在。在传统的抗日剧里，抗日英雄往往具备了主角光环，他们善于作战而且乐于奉献，完美的没有缺点。普通人见到这些抗日英雄的时候，除了膜拜大概就是仰视，而日军在对战的过程中基本上都是不堪一击的。

打破抗日英雄的形象

没事的时候挥舞两下指挥刀，然后喊几句花姑娘，遇到攻击就落荒而逃，最后投降。让人大跌眼镜的是手撕小日本以及棉被挡子弹的剧情，让人觉得有些神剧的感觉。《亮剑》打破了传统抗日英雄的形象，让大家眼前一亮，李云龙不仅是个英雄，同时李云龙的身上还有很多的缺点，经常会违抗上级的要求。

真实的故事和战场

当时为了夺回新婚妻子，他没有经过上级的批准就调遣了部队去攻打县城。当时导致战场乱成了一锅粥，而李云龙看到城楼上的新婚妻子之后，直接表示自己不会拿士兵的性命去换自己的老婆，那一幕，也成为大家心目中的经典。因为出生不好，没有接受过什么正规的教育，所以他出口成脏，和文人有些差别。同时日军也不是那种弱不禁风的样子，他们也非常的难缠。在大扫荡的时候还导致李云龙的部队损失了很多，正是因为尊重了历史现实，所以大家才觉得这个剧不是抗日神剧。

故事情节紧凑

在这个故事情节节奏紧张的同时，也吸引了很多的观众。李幼斌在拿到《亮剑》的剧本时，表示自己非常喜欢这部剧。但是他当时决定不接，因为当时在拍这个剧的时候，他已经46岁了，害怕自己的体力又吃不消。而且里面还有很多打仗的戏份，有可能会觉得疲惫。后来他的妻子看到了剧本表示无论如何他都要接下来，后来李幼斌接下了这部剧，而且表现的也非常好。

解读：电视剧《亮剑》不断被翻拍，为什么李幼斌版依然人气不减

《亮剑》是根据作家都梁的同名小说改编，由李幼斌主演的战争题材电视剧。2005年在央视一套播出，开播后收视率一路长虹，屡破记录，根据当年央视索福瑞收视率调查显示，在播出第一周收视率平均达到11.42%，最高一度达到13.7%，收视份额高达28.7%。

看数据可能大家没什么感觉，《新闻联播》作为央视的王牌节目，收视一直是一个标杆，05年央视还播过一部收视神剧《大宋提刑官》，根据当年数据统计，在播出第二周的平均收视率达到7.85%，竟出人意料的超过了《新闻联播》6.18%，可见这剧也很受欢迎。

11.47% vs 7.85% ，数据一对比，《亮剑》的火爆程度就可想而知。《亮剑》最终也以平均10.7%的收视率力压《大宋提刑官》获得05年央视的收视冠军。完结后热度不减，在各大卫视重播，据不完全统计，亮剑重播超过3000多次。在抗战片中，如果《亮剑》认第二，目前还没有敢出声的，可以说亮剑是目前为止，是最受欢迎的抗战剧。那《亮剑》凭什么能重播上千次而人气不减呢？

作为豆瓣评分9.4的电视剧，可以称得上是经典之作。有人说亮剑是以小说改编而来的，有一定的观众基础，近年来通过IP改编的同名影视非常多，可是真正拍成功的却没几个。亮剑为什么能长盛不衰，看完以下几个方面的原因你就明白了：

1、好的剧本等于成功了一半

亮剑的剧本是由小说作者都梁本人亲自操刀改编的，获得了电视剧风云榜最佳编剧奖和第26届飞天奖优秀编剧奖。亮剑作为一部主旋律题材的电视剧，剧本成功的塑造了一个经典形象——李云龙，讲述的是李云龙从抗日战争，一直到被授予少将军衔这段时期的故事。这个跟以往类似题材完全不同的形象，不再是以前那种高大上的英雄，他除了胆识过人，英勇善战，也浑身毛病，出口成脏，不高兴了就骂娘的普通人，这样的形象完全打破过去的模式，变得更丰满真实，更有人格魅力。但反而更接地气了，仿佛英雄和大家没有了距离感，感染力变得更强，让每一个普通人有了代入感，也可以做做英雄梦。 作为第一个吃螃蟹的人，大家当然会印象深刻，因为没有人记得第二个，亮剑作为第一次尝试，自然就成为行业内的标杆，经典，所以说创新是非常重要的。

2、合适演员的重要性

有了好剧本还不够，如果选人不准，那么就活生生地糟蹋了剧本。个人观点，即使很多已经功成名就的大腕影帝级的演员，你可以去挑战各种角色，可是每个人的形象气质是不同的，就好比有些天生反派脸，你演一个好人，谁能信啊。这样角色的表现力就差了一大截，李云龙这个角色感觉就是为李幼斌量身打造一般，亮剑的剧组真的是独具慧眼，每个角色都安排得无可挑剔的地步。同样的剧本，新版亮剑为什么没能再续辉煌？是否有先入为主的原因，更钟情于老版亮剑，新版的似乎也有可圈可点之处。可是把新旧两版拿来字斟句酌的对比一番，就会发现旧版之所以能成为经典，并不是简单的先来后到的问题。

先不说主角的表演，老版亮剑中，除了聚光灯下的主角，就连一个个配角表演得都那么鲜明出众，说起他们，都可以如数家珍地说出他们的名字，有些角色戏份不多，但却能够给观众留下深刻的印象，比如两炮干掉坂田的柱子，骑兵连长孙德胜，武艺高强魏和尚，宝庆溜冰，旅长打劫，乃超跑圈，有胜阅兵。一幅幅经典画面跃然纸上，在脑海重现。 一部剧的成功，找对人是很重要的，不是所有人可以胜任所有角色，也不是所有角色都适合自己演。

3、魔鬼藏在细节中

俗话说得好，细节决定成败。亮剑的魔鬼还是很多，先来说说翻译的问题，可能很多人在看这类剧都不太注意，只要自己看着爽就行。可是剧组在这方面却非常的考究，精益求精。让日本军官说上了日本话，让翻译官不再是个多余的角色。而不再是满口蹩脚的中文，“你的，我的，大大滴”。有很多的抗战剧不注重这些，可这是基本的逻辑，两个日本人在那里讲着流利的中国话，你觉得合理吗？导演似乎也没忘记他们其实应该说日语，不然导演为啥还给他们配上一个多余的翻译官。所以凡是这种日本人和日本人之间都用中国话聊天的抗战剧，基本上也难算得上好作品。后期配个音很难吗？

为什么说亮剑剧组讲究呢？因为亮剑剧组考虑到了这个过去常常被忽略的问题，日本人应该说日语，所以最后找来都是会说日本话的演员，即使被人诟病说日语讲的不标准，可这应该算是一个进步吧，至少是符合常理的。这些细节可能不会决定一部作品能否成为经典的命门，可是这些细节反应的是主创团队的工作态度，尽可能地还原当时的情景，而有了这样精益求精的工匠精神，就不怕拍不出经典作品。

另外一个魔鬼，就是道具和造型方面。如今很多的抗战剧，那衣服新的都没有灰尘，估计是刚从被服厂批发回来。那是在战场啊，不是去当新姑爷。在过去那种艰苦的环境，物资是极度贫乏的，哪来那么多新衣服，要不然李云龙也不会厚着脸皮打劫被服厂两百套军装啦。现在某些抗战片，那是头可断，血可流，发型不能乱，真不知道他们是去上战场，还是去郊游，一场硬仗下来，发型还是当初那个模样，衣服干净如新，脸上也是没有留下任何痕迹，能不能脚上沾点泥，脸上抹点土，别让真正的观众看得那么跳戏。当然那些真爱粉丝就不说了，因为他们的欧巴即使在那里站着像个木头桩子，依然会有花痴喊着好帅。

细心的观众就会发现《亮剑》里面不管是造型还是道具都很讲究，一场战斗过后，各个都灰头土脸，那就像土堆里刨出来的一样，因为真正的战场上，谁他娘的有时间去梳理发型？全剧让人印象最深的道具，非二营长的意大利炮莫属。它的出现，直接带来电视剧的小高潮，平安格勒战役。很多电视剧可能出于经费的缘故，在道具也是敷衍了事，能糊弄就糊弄，要不然就是穿越，把还没造成来的武器提前预支给战士使用，这些对于真正的军事迷来说，都是不尊重，又怎么会有人为你叫好呢。

4、音乐的魅力

莎士比亚说音乐有一种魅力，可以感化人心向善。音乐作为人类通用的语言，在影视创作中具有画龙点睛的作用。我们在欣赏精彩的影片时，由于光的传播速度比声音快，常常是先看到图片，再听到声音，音乐对影片所起到的重要性，也常常被观众所忽略。举个例子你就会明白，在观看惊悚片时，调成静音模式，那恐怖气氛就大打折扣，如果给惊悚片配上喜庆欢快的音乐，那恐惧感瞬间就消失，惊悚片也成喜剧片模式啦。《亮剑》之所以能取得如此好的成绩，配乐方面也是功不可没的。

亮剑的主题曲、片尾曲和背景音乐，以及插曲都是由音乐大师李海鹰作词作曲，再由北京室内男声合唱团演唱。主题曲《中国军魂》被称为不想跳过的片头，此曲气势如虹，高亢激昂，表现了中国军人面对强敌，不畏艰辛，保家卫国，视死如归的气势，展示了中国军队的军魂。每每听到这首曲子，就心潮澎湃，热血沸腾，浑身上下每个细胞感觉都动起来了，都在呐喊着向前进，向前进。

片尾曲《烽火连天》虽不及片头的气势，但也是难得的佳作，尤其是用小号演奏的其中一个片段，在电视剧中多个场景都有使用。当面对百倍的强敌，骑兵连战至最后一兵一马，也绝不退缩，在连长孙德胜最后喊出骑兵连进攻时，音乐响起，无限的哀凉，表现出一个战士明知不敌，却义无反顾，视死如归的精神，即使最后倒在敌人的刀剑下，也虽败犹荣。另外一个使用到这个插曲的地方，就是攻打平安城时，秀芹：“李云龙你开炮啊。”李云龙一声令下，“开炮，开炮。”在炮火的轰炸下，新婚妻子也烟消云散，音乐响起，李云龙像失去脊椎一般，瘫软倒下，让观众也能感受到他是多么的无奈，作为丈夫他是不合格的，因为连自己的老婆都保护不了，但作为长官，他是明智的，因为他不能牺牲自己战士的生命去换自己的老婆，而且每耽误一分钟，就多一分的危险。

这样巧妙运用音乐的场景还有很多，在和尚牺牲后，李云龙收拾行李时，嘴里喊着“和尚，去把老子、、、。”《兄弟连心》响起了，那真是别是一番滋味在心头啊。 音乐虽然不像台词那么直接告诉观众，但它也是会说话的。音乐是最能撩拨人心弦的，在欣赏影片时，音乐和图片配合得当，可以增强立体感，起到更好的效果，很明显亮剑做到了。

结尾：