郭全宝单口相声（说单口相声的名人）

本文目录

• 说单口相声的名人
• 他不仅是侯宝林身边绿叶演员，也是著名逗哏，曾与刘宝瑞合作，他是谁
• 侯宝林和郭全宝的经典相声《戏剧与方言》让人难忘怀，你如何看待这门艺术
• 李文山的评书和单口相声的水平如何
• 单口相声演员叫什么全
• 说相声的男演员

说单口相声的名人

张寿臣、常连安、刘宝瑞、马三立、田立禾、陈涌泉、徐德魁另：马老跟田先生多为单口小段

他不仅是侯宝林身边绿叶演员，也是著名逗哏，曾与刘宝瑞合作，他是谁

在相声大师身边的捧哏演员看似低调，实则实力超凡，相声名家于谦就是一个典型的例子，他不仅能给郭德纲捧哏，还能说单口相声，是相声圈比较有天分的人。而之所以郭全宝能在相声大师侯宝林身边做“绿叶”，足以证明他的实力。只不过，越是比较好的捧哏演员越会“隐藏”和“弱化”自己，所以，郭全宝虽为“绿叶”，实则才能过人。

在被调入中央广播说唱团之前，郭全宝一直是民间的“闲散艺人”，在天桥、剧场、茶社等地说相声，与常宝堃、马三立等人都有过合作。

虽然郭全宝不是科班出身，但是在拜师相声名家于俊波之后，他学到了不少“真功夫”，再加上多年的说相声经历，所以，在进入中央广播说唱团之后，组织安排他和侯宝林做搭档，表演传统相声。

在相声界，并不会明确区分捧逗演员的界限，所以一些捧哏演员也可能以逗哏演员的身份说相声。不过，相声演员想要在捧逗之间自由切换，需要有足够的实力和功底。

据知情人士透露，郭全宝曾以逗哏演员的身份和刘宝瑞合作，说了不少脍炙人口的相声，像《找对象》、《高人一头的人》、《做大褂》等，都是郭全宝和刘宝瑞常说的段子。

除了做逗哏演员外，郭全宝还说过单口相声，《借火》、《抡弦子》、《三近视》等都是他的相声名段，至今仍被人津津乐道。

作为国内比较知名的相声演员，郭全宝一直比较低调和深入简出。在相声圈里拥有良好的口碑和威望。作为相声界的前辈，郭全宝不止一次提携后辈。他并不像有些人，守着自己的独门绝技不敢告诉外人，而是积极地指导后辈，以扩大相声的影响力。

经历了风风雨雨的郭老，一直不忘约束子女们的行为。他教导孩子们不要恃宠而骄，更不要觉得自己是郭全宝的孩子就仗势欺人。

相声界的全才，提携后辈的导师，严于律己的父亲，让郭全宝在生前和死后都受到了众人的尊敬。虽然郭全宝做了多年的“绿叶”，但是正是他的付出，才让侯宝林这颗“相声之星”熠熠闪光。

按照他对社会的贡献和在相声圈的地位，他本有资格在高干医院就诊。但是一向比较低调的他，选择了住所附近的垂杨柳医院，足见其高风亮节。2004年7月12日，一代相声大师郭全宝与世长辞。

侯宝林和郭全宝的经典相声《戏剧与方言》让人难忘怀，你如何看待这门艺术

是不可多得的文化遗产。相声在形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，寓庄于谐，以讽刺笑料表现真善美，以引人发笑为目的，在娱乐中引发人对生活的思考。

在叙事艺术中，由富有穿透力的情节构成了一个有头有尾、线性发展的封闭性结构，这种结构不允许来自外部的干扰。在戏剧艺术中，有第四堵墙的理论。它要求在演员与观众之间树立起一道假设的墙，这堵墙使演员与观众之间的交流带有间接的性质。

相声艺术则不同，相声中的“情节”是若断若续、若有若无的。因此，相声的内容使人感到是不确定的。相声的包袱常常给观众提供假象，而将真相隐藏起来。这样一来，就促使观众主动进行思考，因而加强了双方之间的思想交流。相比之下，评书（及其它一些曲艺）演员不仅将事情的因果关系解释得清清楚楚，而且还通过得胜头回预先明确故事的主题和结局，听众只需被动接受。在相声表演中，演员不再享有评书演员那种“说书先生”的地位，演员与演员、演员与观众都是以一种平等的对话者的身份出现。他们可以对事物发表各自不同的意见。

这种来自多方面的不同意见，既构成了相声形式上的特点，又是相声中喜剧性矛盾的来源。在这里，演员的一切言谈话语都要接受另一个演员和广大观众的严格检验，他的种种故弄玄虚、自相矛盾、荒诞夸张、逻辑混乱的话语都逃不过观众的耳朵，他往往因“出乖露丑”受到哄堂大笑，处于“下不来台”的“尴尬”境地。观众则通过笑声感觉到自己在心理上的优势，并在笑声中受了潜移默化的教育。相声的欣赏过程能够更好地实现“寓教于乐”的目的，因而相声艺术深受广大群众的欢迎。

相声表演采取直接面向观众的方式，“第四堵墙”在相声表演中是不存在的。许多演员还直接向观众提问，或解答观众提出的问题，并满足观众的要求。这样，就大大加强了演员与观众的联系与交流。

在相声的欣赏过程中，观众虽然一般不能直接与演员进行对话，却可以通过笑声表达自己的观点和态度。另外，在许多相声中，捧哏演员的话往往代表了观众的观点，捧哏演员往往是作为观众的代言人与逗哏演员进行对话。

从以上的分析可以看出，在相声的表演和欣赏过程中，演员与观众的交流是双向的，十分密切的。这一特点是与它特有的艺术形式——对话的形式分不开的。这种形式满足了广大观众的参与意识，由此产生了独特的艺术魅力。相声与观众结成了“无话不谈”的朋友，它从群众中吸取智慧和幽默，表达了群众对真善美的追求和乐观精神，并对生活中的假恶丑进行揭露和讽刺。相声以其充满生活内容和独特的艺术形式，成为优秀的民族艺术之花。

相声表演方式最初有两种，在帷幕中表演的相声称“暗春”，公开表演的相声称“明春”。到了清宣统三年（1911年）后只有“明春”一种在继续发展。相声的形式共分单口相声、对口相声、群口相声三种。单口相声，是一个演员表演的长短笑话。对口相声，是两个演员表演的，叙述人甲称“逗哏”，辅助对话的乙称“捧哏”，表演时，依甲乙二人说表内容的轻重与语言风格之不同，又可分为“一头沉”、“子母哏”和“贯口活”三类。群口相声，是三个以上演员共同表演的，甲称“逗哏”，乙称“捧哏”，丙等称“腻缝”。

一段相声一般由“垫话儿”——即兴的开场白；“瓢把儿”——转入正文的过渡性引子；“正活儿”——正文；“底”——掀起高潮后的结尾四部分组成。中华人民共和国成立以后，新创作的相声也常有省略“瓢把儿”的。相声用艺术手法组成“包袱儿”，表演当中通过说表而“抖响”使人们发笑。其手法计有：三番（翻）四抖、先褒后贬、阴错阳差、一语双关、自相矛盾、表里不一、歪讲曲解、违反常规等数十种。每一段相声里一般含有四五个以上风趣幽默的“包袱儿”。

李文山的评书和单口相声的水平如何

李文山的评书和单口相声水平是非常高的。李文山的代表作品有《杂谈空城计》、《南来北往》、《女英雄》、《一比吓一跳》、《卖挂票》等。李文山是体系内的相声演员，在退休之后又来到了德云社发挥自己的余热，并且在德云社有“德云四老”之称。可见在这个混得风生水起的相声表演团体德云社当中的地位有多高，业务水平有多强。

作为老一辈的相声艺术表演家，李文山对于相声的技艺是非常高超的。单口相声作为相声的一种，李文山也是拿捏的非常好的。李文山曾经和郭全宝一起创作过相声，而郭全宝有非常多的好单口相声，比如说《捉放曹》等。而单口相声大多数是相声演员们口口相传的，李文山和很多单口大家合作过，作为老一辈的相声表演艺术家，对于单口相声的拿捏应该是非常到位的。

李文山的相声评书，在中国评书界是有一定声望的。李文山先生曾经传授过郭德纲一些评书的段子，可见李文山先生也有自己在评书上独特的造诣，能够把评书说好也是一个相声演员的基本功之一，因为评书也是很多说单口相声的相声艺人所要掌握的一门技巧。对于李文山先生来说，这是一个吃饭的技术，肯定是有着非常高的水平。

相声演员在刚开始的时候，大多都说着别人所写的段子，但在基本功扎实之后，并且有一定名气之后，就会写出自己的作品。而李文山老先生就是这么一个创作相声作品的相声表演艺术家。李文山和郭全宝一起创作了相声《历书与皇历》。

单口相声演员叫什么全

郭全宝(1921年-2004年7月12日),中国著名的相声表演艺术家,北京人

说相声的男演员

从早了开始说.郭全宝郭启儒.还有很他们合作我们很熟悉的侯宝林单口相声刘宝瑞和马三立.,其实他们的对口相声也很不错.后期就说单口了。个人比较喜欢刘宝瑞的每个都喜欢.马季.相声界评那个相声大师还是什么的.他健在的时候都是他的.他和唐杰忠和赵炎合作的较多.早期还主持春晚呢然后他的徒弟姜昆和李文华的对口很不错.李文华后来拜在马三立门下了.不过现在也过世了.在后来就是牛群冯巩.段子不多.不过都很好听.还有李金斗.印象最深的是他那个."金斗儿.么了.~`"后来他和演闲人马大姐夫的那谁一起说的都不错.马三立的儿子.马志明的相声也不错.声音和他父亲很像.还有苏文茂现在也挺老了.候耀文也有一些好段子.不过总体来说不是特别的多.年年都出新人.年年都是老段子.像郭德纲的很多段子都是说的老一辈的.不过看个人喜好.如果你觉得他说的好就听他的.觉得别人的好就听别人的.反正1个相声段子很多人说过,只是看你先知道那个.比较接受那个而已.